Título: Gold Griot. Artista: Jean-Michel Basquiat. Fecha: 1984. Técnica: Aceite y pintura al óleo sobre madera. Dimensiones: 297.2 x 185.4 cm. Colección: The Broad Art Foundation, Santa MonicaInfluencias en su estilo
Basquiat también hizo uso frecuente de motivos caribeños y africanos. Sus motivos hicieron hincapié sobre la historia y la riqueza cultural de la diáspora africana, sus raíces caribeñas y la épica lucha histórica de los afroamericanos. Así, utilizó en su arte dichos temas yuxtapuestos contra poemas crípticos de la conciencia, imágenes de personajes de dibujos animados, logotipos de marcas o los nombres de los cuerpos planetarios.
Título: Riddle Me This, Batman. Artista: Jean-Michel Basquiat. Fecha: 1987. Técnica: Acrílico y crayon sobre óleo. Dimensiones: 297 x 290 cm. Colección: PrivadaTambién empleó dispositivos visuales extraídos de la subcultura de escritura de graffiti de Nueva York, como el tachado de nombres para significar un desafío. Además hizo uso de terminología médica extraída de las páginas de Gray's Anatomy, un libro que su madre le había regalado cuando tenía 7 años.
El uso del Color en su Arte
Una de las mayores fortalezas de Basquiat, fue el uso del color al servicio de su agenda figurativa y narrativa. Utilizó el color sin mezclarlo estructuralmente, con pinceladas directas y teatrales. Su paleta era saturada y subtropical con colores “rosas soleados de Florida, verde manzana, amarillo de jardín de infantes y aguamarina pálida”. Así como también usó colores brillantes, fuertes, oscuros y turbios.
Para dibujar garabatos al azar, el color fue una importante herramienta. Pero aunque el color mantiene unidas sus imágenes, sus pinturas se dibujan tanto pintadas con trazos rápidos, seguros y lineales, como rascadas en el color húmedo con el mango de un pincel.
Título: Obnoxious Liberals. Artista: Jean-Michel Basquiat. Fecha: 1982Técnicas aplicadas por Jean-Michel Basquiat
La forma de comunicación central de Basquiat en sus obras, era mantener al espectador en un estado de conocimiento y misterio dentro de cierta familiaridad. El espectador podía leer sus imágenes sin un esfuerzo extenuante en lo que se refería a las palabras, imágenes, colores y construcción. Sin embargo, era difícil descubrir el punto que señalaban, ya que los niveles más profundos de significado estaban oscurecidos.
Basquiat eligió la libertad de la que disfrutan los grafiteros que pintaron en los subterráneos de Nueva York durante los años setenta y ochenta. Estas creaciones incluso continúan hasta el día de hoy en las paredes de los edificios de toda la ciudad. Estas grandes pinturas y dibujos móviles podrían ser exhibidas en galerías, museos y adquirido por coleccionistas.
Título: Profit I. Artista: Jean-Michel Basquiat. Fecha: 1982. Técnica: Acrílico, pintura en spray sobre lienzo. Dimensiones: 220 x 400 cm. Colección: PrivadaLas Palabras como elementos pictóricos
Basquiat pintó tachando sin cesar palabras, volviéndolas a escribir, corrigiendo, enfatizando y borrando. Utilizó partes del cuerpo, partes de máquinas, figuras, dibujos animados, símbolos exclamativos, declaraciones, sellos oficiales, animales de corral, gráficos, números, diagramas científicos, fórmulas e innumerables palabras sueltas. Muchas de sus pinturas más reconocidas están llenas de palabras e imágenes.
Cuando no podía comprar lienzos usaba trozos desechados de madera que conseguía en la calle. También usaba óleo en barra, creyones, pintura en spray y lápices y sacaba palabras de los menús, cómics y libros de texto. Por lo tanto, mantenía estos recursos en el piso de su estudio, trabajando con múltiples proyectos a la vez.